Mito del Desierto, Paisaje ideal (Archivos Afasia, 2025)

David Cortés

Mito del desierto pertenece a una generación de músicos que se han internado en los territorios de la experimentación y la electrónica o, si prefieren, utiliza la electrónica para experimentar.  Su debut se dio en 2018 con Dunas que revolotean en gorjeo (Silencio Epi) y desde entronces, además de la música, en sus obras encontramos huellas de poesía, un arte que practicó con ahínco antes de concentrarse en el mundo de los sonidos.

Hay en su pasado tendencias al noise, pero en Paisaje ideal su más reciente producción (editada en casete), la inclinación es emplear la electrónica y dirigirse a los territorios del ambient, de un ambient oscuro en donde las voces son una especie de premonición o de invocación (“Lengua alabanza”). En ocasiones, estas presencias de la voz, que casi siempre se alojan en un tercer plano, son presencias fantasmales, apariciones cuya inteligibilidad imprime un tono un tanto lóbrego (“Nuestros gemidos”).

“La palabra -dijo en una entrevista en 2022– siempre ha estado en mi trabajo. La palabra hablada en mis piezas la pienso para involucrarte, que te demande si es que quieres saber qué te cuento; que te sumerja en la escucha para desencriptar las palabras”.

Si en “amor terrenal” se busca algún indicio de estar anclado a la tierra, este inmediatamente se disipa porque la atmósfera, los sonidos, hablan de una irrealidad, de un paisaje aparentemente urbano, pero impreciso, difuso, de formas cambiantes y apenas insinuadas. Esa intención la plasma nuevamente en “Una araña que brinda por mis jugos” en donde un loop juguetea, mientras una voz -esta vez discernible, pero no del todo clara- recita “Es tu voz una araña que brinda por mis jugos”- y la atmósfera toma un curso misterioso y un tanto siniestro. Un poema de  Cosi Schietekat -quien también hace la portada- se escucha, igualmente en segundo plano, en “Y vivimos cien años”, mientras los sonidos se van entrelazando y crean un patrón repetitivo y una atmósfera asfixiante y que en realidad forma un díptico con “Dentro de un cuchillo” (la frase que forman las dos composiciones juntas, “y vimos cien años dentro de un cuchillo”, es una referencia al poema “Introducción a la muerte” de Federico García Lorca) en donde el misterio persiste e incluso se vuelve más opresivo.

Mito del Desierto ha dado un paso más en esta construcción de una obra que entrelaza palabra y música. Cierto, sus paisajes no son apacibles, pero esa “incomodidad” generada, lleva a hacerse preguntas y, obvio, las respuestas habrá que encontarlas.

Otros discos de Mito del Desierto:

Totem (Hole Records, 2019)

Amuletoimánechodevenas (Silencio Epi, 2020)

Viajeros planetas degollados (Hole Records, 2021)